حول معراج الروح وجماليات البناء البصري، وفي ضوء طرح ابن خلدون، يأتي الخط العربي كنتاج لعمليات التأمل والتبصر، وتتشرّب طياته بفلسفة جمالية وجملة مفاهيم فكرية وروحية وفق نظم يتعانق فيها المفعم مع النبض الروحي في تجاوز للمظهر الخارجي المُدرك بالعين المجردة وتجسيد صورة للفضائل التي تحملها روح الفنان ومنابع الجمال الباطني كصعود وسمو يرتقي بالنفس لحقيقة الجمال وفلسفته.
ليمتلك الخط العربي بذلك صفات كامنة تتجلى في قدرته على التعبير عن الحركة والكتلة والتركيب والحركة الروحية والتناسق، وجذب النظر لإيقاعياته وفق قواعد وأصول مشتقة من مبدأ التوحيد لتأسيس خطاب روحي رصين يعكس تجليات تلك الخطوط كمرتبة من الدلالات اللغوية والكلمات المسموعة الدالة عما يجول في الذات من معان ومشاعر في صورة رموز مقروءة تعكس الخصائص الروحية الإسلامية وفلسفة التوحيد.
فالخط العربي هو ركيزة بصرية لما يحمله أولاً: من صفات جمالية عميقة تتجلى في التعبير عن الكتلة والتركيب والحركة الروحية والموجبة والتناسق والتفاعل الإيقاعي، وثانياً: يتجلى في البعد التاريخي والثقافي كونه مكوناً رئيسياً في تشكيل التاريخ والتراث والثقافة؛ وهو ما يدشن لأثيرية تخالف البحث التقليدي، وتسهم إيجابياً في إبداع حداثة بصرية تحتضن عبق التاريخ وأصالة الحداثة المعاصرة والتي تكتسي بهوية عناصر تصدر الفكرة وأصالة المفهوم.
خط الحرف وروح الوجود في الخطاب البصري
لحروفيات محمد شراحيلي:
وفي اتجاه فني يمزج بين الخط العربي والرسم التصويري، وفي سبيل البحث عن الحداثة والكشف الفني، انحاز محمد شراحيلي للتوليف والحرية في التجريب والمعالجات التقنية لصياغة أبجدية فنية تتنوع فيها أنماط الخط العربي عبر ثراء يتكئ على (الخطوط العربية متمازجة مع أشكال صورية بصرية صيرورة راديكالية) داخل فضاءات أسطورية حالمة تعزز فعل التعبير النابض، لينحو وبتفرد فني مكين عن التقاليد البحثية الإتباعية في النشاط الجمعي لدى الفنان.
حيث تتكشف حروفيات الفنان محمد شراحيلي في سياق حداثي فريد يرتكز على استنطاق طاقات الحرف العربي وإعادة صياغته لتتجاوز حدوده الخطية التقليدية إلى فضاءات تجسيدية وتشكيلية رحبة (حروف ترسم الأشكال وتبني الأركان) عبر استلهام جذور الأصالة لتنسج حواراً حياً يربط بين اللفظ والمعنى، لذا احتفت حروفياته بالتواصل مع المشاهد على كل من المستوى اللغوي والإبداعي لتنشيط الخيال البصري.
ففي أعماله لا يعود الحرف مجرد مكون لغوي محايد أو عنصر تزييني يصف الشكل فحسب، بل هو بنية أساسية تحدد وتصيغ الأركان وتتشكل بها الهيئات، إنها الشكل ذاته، حيث يمارس الفنان عملية إحلال دلالي وبنيوي تتداخل فيه الحروف وتتشابك وتتوالى مساراتها لترسم تفاصيل وتضاريس وانحناءات الشكل وملامحه الرئيسة، وتتراكم لتخلق كتلة مادية مجسمة تنبض بالحياة والحركة، متخذة من عناصر البيئة المحلية (كالخيل والمآذن والبيئات المعمارية والطبيعة والجرار التراثية والمعالم الروحية) كمحفز وموضوع خصب لانصهار الهوية بالشكل.
يتجلى البعد الاستطيقي في قدرة الفنان على موازنة كتل الحروف المتراكمة مع المساحات المحيطة، وتكامل الحروف المنسوجة داخل جسم الأشكال مع التمويجات الحروفية الخلفية عبر ملكات التحكم بدرجات اللون والظل والنور وملامس السطوح وابتداع هندسة فراغية وفضاءات تتنفس فيها الحروف، لتتسع الرؤية الحروفية لتطويق الأماكن المقدسة بأسيجة من الحروف المنسابة التي ترسم إطارات المعمار الروحي وتمنحه هالة من القدسية والامتداد الزمني، مما يؤكد ارتباط الفنان العميق بجذوره وهويته الثقافية والدينية، حيث تتداخل الطبقات اللونية والإقحامات الضوئية لتوليد ظلال حقيقية ووحدة رابطة كلية تتجاوز تسطح لوحة الرسم التقليدية إلى أبعاد تضاريسية ثرية.
مدارات البصري والروحي في أعمال سعود خان:
وعبر نهج بصري مصور ذي طابع وظيفي أصيل يصدح برسائل طليعية، احتفت حروفيات سعود خان باستلاب أبعاد دلالية أعمق تتجاوز المظهر الخارجي والشكل المألوف للحرف، واستدعاء معاني وضمنيات، ليتحول الحرف العربي لديه من عنصر خطي تجريدي إلى طاقة تعبيرية وبصرية نابضة بالدلالات والرموز، مستلهمة جذور الهوية والأصالة لتنسج حواراً حياً يربط بين اللفظ والمعنى بما يعزز قوة التعبير وجوهر الفكرة، ويترك أثراً حياً ممتد المفعول على المستويين اللغوي والإبداعي في فضاء التشكيل المعاصر.
حيث دللت أعماله وبوضوح على اتساق مع هويته الثقافية وخصوصيته الفنية المميزة والتي تتمثل في احترافية اختزال التفاصيل الزائدة والاقتصاد في العناصر، وترويض الدرجات اللونية بخبرة كجوهر لتجربته الفنية ومفتاح لفهم العمل الفني، من خلال تقنيات ومعالجات لونية وملمسية وتناغمات البارد والساخن عبر إضاءة متنوعة الاتجاهات لإضفاء تأثيرات خاصة على الصورة وتكوين الظلال الثقيلة الملقاة على عناصر العمل، وتضيف بذلك تلك الظلال عنصراً مضافاً تخصب وتثري التصميم، وهو ما يكون حواراً رابطاً بين أجزاء العمل في كل متسق يدعم القيم الجمالية والتعبيرية بالعمل.
أيقونات الذاكرة الحروفية: قراءة في فلسفة
حروفيات محمد سعد الحارثي:
ويتجلى البعد الاستطيقي عند الفنان محمد سعد الحارثي في قدرة الفنان على موازنة كتل الحروف المتراكمة مع المساحات المحيطة بها، حيث تعمل الخلفيات كفضاءات تنفس تجعل من التكوين الحروفي كائناً مادياً يتوسط الفراغ الذي يلعب دوراً بنائياً يشكل حالة من الوجد البصري، بما يجعل التكوين أقرب إلى لحظة تجلٍ منه إلى تصميم زخرفي، فلم يعد ذلك الفراغ مجرد عدم أو خلفية حيادية، بل (كيان فاعل يوازي الشكل في دلالته التشكيلية، وفضاء حي يتنفس فيه الحرف، واستنطاق وجودي يترجم الصمت لغة بصرية، ويجعل من الحرف كائناً مادياً يحمل آثار الزمن، لا بمجرد خطوطه، بل بما يتركه من أثر في الفراغ الذي يحيطه) ليبرز الحرف كفرد متفرد في اتساع هذا المطلق (الفراغ) مما يضع المتلقي في مواجهة تأملية مع العمل بعيداً عن صخب الزخرفة التقليدية.
*الأستاذ بقسم التصميمات البصرية والرقمية المساعد
عمل محمد شراحيلي
عمل محمدالحارثي
عمل سعود خان
عمل سعود خان
المصدر – جريدة الرياض